Cómo Hacer Música con IA: De la Idea a la Canción (2026)

Hoy puedes escribir una sola frase y recibir una canción de tres minutos con estrofas, estribillo y un cantante que suena a persona de verdad.

Esa es la parte fácil. Lo difícil es conseguir la canción que tenías en la cabeza, y no una cualquiera.

La mayoría de los primeros intentos fallan por las mismas tres razones: el prompt es vago, la letra es difícil de cantar o no hay un plan para saber qué cambiar en el segundo intento.

Esta guía resuelve las tres. Vas a aprender a hacer música con IA paso a paso, desde el primer prompt hasta un MP3 terminado que puedes usar en un vídeo, en un podcast o en una sorpresa de cumpleaños.

Cada ejemplo incluye el prompt o la letra exactos que se usaron y la canción que salió, para que oigas la diferencia por ti mismo.

Lo que vas a aprender:

• Un flujo de trabajo en seis pasos que sirve igual para un jingle de 30 segundos que para una canción completa
• Una fórmula de prompt en cinco partes, con prompts reales y las canciones que generaron
• Cómo hacer que la IA cante tu propia letra con etiquetas de estructura
• Qué ajustes importan: la voz, la duración, los estilos excluidos y la creatividad
• Cómo arreglar canciones genéricas, voces enterradas y letras atropelladas
• Qué puedes hacer legalmente con una canción hecha con IA y qué debes comprobar antes de publicarla

Cómo Funcionan los Generadores de Música con IA

No necesitas entender el modelo para sacarle partido. Pero saber qué puede hacer y qué no te ahorra muchos intentos perdidos.

Qué pasa cuando pulsas Generar música

Un modelo de texto a música aprendió la relación entre las palabras y el sonido a partir de una cantidad enorme de música.

Cuando describes una canción, escribe la melodía, los acordes, el arreglo, la voz y la mezcla de una sola pasada.

No va pegando bucles de catálogo. Cada canción es nueva, y por eso el mismo prompt nunca da dos veces el mismo resultado.

Qué controlas tú y qué decide la IA

Tus palabras orientan la canción. No dictan cada nota.

La fila que más sorprende es la de la melodía. No puedes tararear algo y que la IA lo siga. Tú describes la sensación y el modelo compone la melodía.

Por qué recibes dos versiones

Cada generación devuelve dos canciones a partir de las mismas indicaciones.

No es un fallo: son dos interpretaciones de tu idea. A menudo una tiene la mejor estrofa y la otra, el mejor estribillo. Quédate con la que más se acerque y ve afinando a partir de ahí.

Tres formas de hacer música con IA

"Hacer música con IA" puede significar tres cosas bastante distintas.

Esta guía trata la primera vía, que es lo que la mayoría de la gente quiere decir cuando pregunta cómo hacer música con IA: pasar de una idea a una canción terminada sin instrumentos ni equipo de grabación.

Si ya produces, también merece la pena echar un vistazo a la segunda. Los Session Players de Logic Pro, por ejemplo, añaden a tu propio proyecto un batería, un bajista y un teclista de IA.

Paso 1: Decide para Qué Es la Canción

Si te preguntas cómo hacer música con IA que de verdad funcione, la respuesta empieza aquí, antes del prompt. El uso que le vas a dar lo decide casi todo: si lleva voz o no, cuánto dura, qué modo usar y qué poner en el prompt.

Así que responde primero a una pregunta: ¿dónde se va a escuchar esta canción?

Ajusta la configuración al uso

Ejemplo: una base de un minuto para un vlog de viajes

Este es un instrumental hecho para una sola tarea: sonar discretamente debajo de unas imágenes de viaje.

Prompt de estilo (modo Personalizado, instrumental):

upbeat cinematic background music for a travel vlog, warm acoustic guitar, light percussion, soft strings, hopeful and bright

Las dos versiones salieron con una duración de 1:02 y sin voz, justo lo que quieres debajo de una locución.

Paso 2: Elige entre el Modo Simple y el Personalizado

Los dos modos generan dos canciones completas en cada tanda. La diferencia está en cuánto decides tú.

Modo Simple: entra una frase, salen dos canciones

En el modo Simple escribes una descripción de hasta 500 caracteres. La IA escribe la letra, elige el estilo y le pone título a la canción.

Es la forma más rápida de escuchar una idea. Este es un prompt de 65 caracteres:

An upbeat acoustic pop song about a summer road trip with friends

El modelo la tituló "Call It a Route" y escribió toda la letra por su cuenta. Todo a partir de una sola línea.

Qué hace el modelo con un prompt corto

Los prompts cortos funcionan porque el modelo rellena los detalles.

Este instrumental empezó siendo una sola línea:

a calm lo-fi hip hop beat for late-night studying, mellow piano, soft drums, vinyl crackle

Las notas de estilo que llegaron con la canción parecen las indicaciones de un productor: "Verse section stays sparse with piano, dust, and drums; a small lift adds filtered keys and tape-wobble before the loop returns." (la estrofa se mantiene despojada, con piano, polvo y batería; una pequeña subida añade teclados filtrados y un vaivén de cinta antes de que vuelva el bucle).

Tú no pediste esa subida ni ese vaivén de cinta. Lo decidió el modelo. Eso está genial para música de fondo, y no tanto cuando tienes una canción concreta en la cabeza.

Modo Personalizado: la canción la escribes tú

El modo Personalizado te da campos separados:

• Título, hasta 80 caracteres
• Estilo, hasta 1,000 caracteres, escrito a mano o elegido entre las etiquetas de Género, Ambiente, Voz, Tempo e Instrumentos
• Letra, hasta 5,000 caracteres, o bien activa Instrumental

Además, desbloquea los ajustes que verás a continuación.

Ajustes del modo Personalizado

Por encima de los dos modos eliges un modelo: Studio para la máxima calidad, Fast para resultados más rápidos o Experimental para ideas más audaces. Los tres cuestan lo mismo.

¿Qué modo deberías usar?

Empieza en el modo Simple. Te dice enseguida si la idea funciona o no.

Pásate al modo Personalizado en cuanto sepas qué cambiarías: tu propia letra, otro cantante, una duración fija o un sonido que quieras quitar.

Paso 3: Escribe un Prompt Que Funcione

Un prompt es como el encargo que le das a una banda de sesión. "Que quede bien" no le sirve a una banda, y a un modelo tampoco.

La fórmula de prompt en cinco partes

Cubre cinco elementos: género, ambiente, tempo, instrumentos y voz. Si falta uno, el modelo lo decide por ti.

Género: un estilo principal

Elige un género, dos como mucho. "Indie pop ballad" funciona. "Jazz metal reggae trap" le da al modelo cuatro direcciones, y solo puede seguir una.

Si quieres una mezcla, nombra primero el género principal: "R&B with a touch of gospel" (R&B con un toque de gospel).

Ambiente: uno o dos adjetivos

"Mellow" (suave), "euphoric" (eufórico), "nostalgic" (nostálgico), "dark" (oscuro). Con uno o dos basta.

Las palabras de ambiente moldean a la vez los acordes, la forma de cantar y la mezcla, así que rinden mucho para lo cortas que son.

Tempo: un número o una sensación

Un número de BPM es lo más preciso. Una palabra que describa la sensación ("slow", "driving", "upbeat": lento, con empuje, animado) funciona cuando no sabes el número.

Instrumentos: tres o cuatro sonidos con nombre

"Warm Rhodes piano, soft brushed drums, upright bass" (piano Rhodes cálido, batería suave con escobillas, contrabajo) pinta una imagen. "Instruments" no.

Con más de cuatro o cinco instrumentos, la mezcla se satura, y eso suele empujar la voz hacia atrás.

Voz: la textura, no un nombre

Describe cómo suena quien canta: "soft, breathy female vocals" (voz femenina suave y aireada), "raspy male vocals" (voz masculina rasposa), "powerful soul voice" (voz soul potente), "airy falsetto" (falsete etéreo).

No pongas nombres de artistas reales. Los prompts que los incluyen se rechazan (más sobre esto abajo).

Prompts flojos frente a prompts sólidos

Describe el arreglo, no solo el sonido

Los mejores prompts dicen cómo evoluciona la canción.

Las notas de estilo de "Call It a Route" lo hacen: "Open with guitar and a small percussion pulse, build into buoyant full-band choruses, then pull back for a more intimate bridge before a final lifted chorus." (abrir con guitarra y un pulso de percusión discreto, crecer hasta unos estribillos vibrantes con toda la banda y luego recogerse en un puente más íntimo antes de un último estribillo que sube aún más).

Tú mismo puedes escribir una frase así en el modo Personalizado. Basta con algo como "Starts with solo piano, drums enter at the chorus, quiet last verse" (empieza con piano solo, la batería entra en el estribillo, última estrofa tranquila).

Nombra el sonido, nunca al artista

Los prompts que nombran a cantantes o grupos reales se rechazan, y los créditos vuelven a tu saldo.

En su lugar, describe lo que te gusta de ese artista:

• La época: "early 2000s pop-punk" (pop-punk de principios de los 2000), "80s synth-pop" (synth-pop de los 80)
• La voz: "husky alto" (contralto ronca), "bright tenor with vibrato" (tenor brillante con vibrato)
• La producción: "big gated drums" (batería grande con gate), "lo-fi bedroom recording" (grabación lo-fi casera), "dry, close-mic vocals" (voz seca y con el micro muy cerca)

Así sueles acercarte más al sonido que buscas, porque has nombrado justo las partes que te importan.

Usa Excluir estilos para lo que se repite

Si todas las versiones salen con un autotune que no pediste, no reescribas todo el prompt. Escribe "autotune" en Excluir estilos, dentro de los ajustes del modo Personalizado.

Que las exclusiones sean cortas: dos o tres palabras cada una.

Prompts de ejemplo por género

Cada uno es un prompt de estilo real, seguido de la versión A de la canción que generó.

Rock alternativo

Energetic alternative rock at around 150 BPM. Driving live drums with crashing cymbals, crunchy overdriven electric guitars, punchy bass and a soaring guitar solo before the last chorus.

Progressive house

Euphoric progressive house EDM at 126 BPM. Bright supersaw chords, pulsing sidechained bass, four-on-the-floor kick, shimmering arpeggios and big risers.

Slow jam de R&B

Smooth contemporary R&B slow jam around 80 BPM. Warm Rhodes electric piano, deep round sub bass, crisp finger snaps and soft rolling hi-hats, subtle clean guitar licks.

Fíjate en el patrón: primero el género y el tempo, y después de tres a cinco sonidos con nombre. Ninguno pasa de unos 200 caracteres.

Paso 4: Añade Tu Propia Letra

Así es como se hace una canción con IA que sea de verdad tuya. El modo Simple escribe la letra por ti. El modo Personalizado canta lo que pegues.

Etiquetas de estructura que entiende el modelo

Pon una etiqueta entre corchetes, en su propia línea, antes de cada sección. El modelo las usa para decidir dónde sube y dónde baja la energía.

También son habituales las variantes numeradas, como [Verse 2] o [Final Chorus], que te ayudan a no perderte en las letras largas.

Una letra real y la canción que salió de ella

Esta es la primera mitad de la letra de "Paper Cup Rain", tal como se escribió:

[Verse 1]
Late night, the windows shine
Rain keeps time on the glass
You trace circles in the steam
Like you don't want this to pass

[Pre-Chorus]
And I swear the whole room leans
When you say my name like that
The storm can knock outside
But it can't pull us back

[Chorus]
Stay here with me
Stay here with me
Let the rain talk loud tonight
Stay here with me
Stay here with me
Till the glass turns silver-white

El prompt de estilo fue "Mellow late-night indie pop ballad around 82 BPM. Warm Rhodes piano, soft brushed drums, round upright bass, and gentle nylon-string guitar." (una balada indie pop suave y nocturna a unos 82 BPM, con piano Rhodes, batería con escobillas, contrabajo y guitarra de nailon).

La letra completa añade una segunda estrofa, un puente y un estribillo final. La canción dura 3:33.

Cómo escribir letras que la IA pueda cantar

El modelo intentará cantar lo que le pongas. Estos hábitos hacen que suene natural.

Escribe líneas cortas

Entre seis y diez sílabas por línea es un margen cómodo. "Late night, the windows shine" tiene seis.

Las líneas largas salen atropelladas. El cantante tiene que apretujar las palabras para no perder el compás.

Iguala las sílabas de las líneas emparejadas

Las líneas que comparten melodía deberían tener más o menos el mismo número de sílabas. Si la primera tiene siete y la tercera catorce, el modelo tiene que comprimir o estirar.

Repite el gancho

Un estribillo que repite una frase corta es fácil de cantar y de recordar. "Stay here with me" aparece cuatro veces en el estribillo de arriba.

Rima al final de las líneas

Las rimas finales ("glass" y "pass") le dan a la melodía puntos de apoyo naturales. No hace falta que sean perfectas: una rima asonante también vale.

Escribe con letras los números y las palabras raras

Escribe "dos mil veintiséis" en lugar de "2026", y escribe tal como suena cualquier cosa que el cantante pueda leer mal. Si un nombre poco habitual sale mal en el primer intento, vale la pena escribirlo como se pronuncia.

Deja que la IA escriba un borrador y luego edítalo

¿Te bloquea la página en blanco? En el modo Personalizado, Escríbeme la letra convierte una idea de una línea (hasta 150 caracteres) en dos borradores completos.

En los planes de pago, generar borradores de letra no gasta créditos, hasta 50 veces al día.

Toma el borrador como punto de partida. Cambia lo genérico por nombres, lugares y detalles reales. Eso es lo que convierte una canción genérica en una personal.

Letras en otros idiomas

Escribe la letra en el idioma en que quieres que se cante. El modelo maneja el inglés y la mayoría de los idiomas principales, como el español, el portugués, el francés, el alemán, el japonés, el coreano y el chino.

Mantén el prompt de estilo en inglés. Las etiquetas de estilo como "indie pop" o "brushed drums" funcionan mejor así, sea cual sea el idioma de la letra.

Paso 5: Genera, Compara y Ajusta

Pulsa Generar música. Las dos canciones suelen llegar en alrededor de un minuto.

En qué fijarte al escuchar

Escucha las dos versiones enteras una vez. Después revisa cinco cosas:

1. Los diez primeros segundos. ¿El comienzo encaja con el ambiente que pediste?
2. La voz. ¿Se oye clara o queda enterrada bajo los instrumentos?
3. El estribillo. ¿Sube respecto a la estrofa?
4. La letra. ¿Se cantaron todas las líneas, y en el orden correcto?
5. El final. ¿Termina bien o se corta a mitad de frase?

Si algo no suena bien, salta a la sección de solución de problemas para ver la solución más probable.

Cambia una sola cosa cada vez

Si cambias el género, el tempo y la voz a la vez, no sabrás qué cambio ha servido.

Ve apuntando lo que haces:

Cada canción que creas se guarda en tu historial, así que puedes volver a un intento anterior si uno posterior sale peor.

Cuánto cuesta cada intento

En AnySpeech, una generación cuesta 1,000 créditos y devuelve dos canciones. Si una generación falla, los créditos se reembolsan automáticamente.

Los 50,000 créditos mensuales del plan Basic cubren 50 generaciones, es decir, 100 canciones si los gastas todos en música. Consulta los precios para ver el resto de planes.

Paso 6: Descarga la Canción y Dale los Últimos Retoques

Una canción generada ya viene mezclada y lista para usar. Unos minutos de retoques bastan para adaptarla a su uso.

Descarga el MP3 y la letra

Descarga en MP3 la versión que te guste y copia la letra si la necesitas para subtítulos o para un vídeo con letra.

Recorta, haz un fundido y ajusta el volumen

Cualquier editor de audio o de vídeo sirve para lo básico: Audacity, GarageBand, CapCut o el que ya uses.

• Recorta la canción a la duración de tu vídeo o del hueco que tengas
• Haz un fundido de salida en los últimos segundos si la cortas antes de tiempo
• Baja la música cuando haya voz encima, para que se entienda cada palabra

¿Vas a publicarla en una plataforma de streaming? No te pases con el volumen. Según su guía de normalización del volumen, Spotify baja por defecto las pistas a -14 dB LUFS y recomienda mantener los picos reales (true peak) por debajo de -1 dB. Un máster más fuerte solo consigue que lo bajen.

Divídela en pistas

¿Necesitas una versión karaoke o la voz sola? Pasa la canción por un eliminador de voces para obtener un instrumental y un acapella.

Así es también como puedes quedarte con una melodía hecha con IA y sustituir al cantante por tu propia voz grabada. Nuestra guía sobre cómo quitar la voz de una canción lo explica en detalle.

Añade narración o monta un podcast a su alrededor

Una canción suele ser solo la mitad de un proyecto. Escribe la locución, conviértela en audio con texto a voz con IA y colócala sobre el instrumental en cualquier editor.

Si tienes un programa, crea una cortinilla instrumental corta y luego monta el episodio con el generador de podcasts con IA.

Cómo Solucionar los Problemas Más Comunes de la Música con IA

La mayoría de los malos resultados se deben a unas pocas causas, y cada una tiene una solución rápida.

Problema 1: la canción suena genérica

Causa: el prompt dejó casi todas las decisiones en manos del modelo, así que eligió la opción más típica en cada caso.

Solución: completa los cinco elementos de la fórmula. Un tempo y tres o cuatro instrumentos con nombre son lo que más se nota.

Problema 2: el género no es el que querías

Causa: demasiados géneros en un solo prompt, o una palabra de género que cada persona entiende a su manera.

Solución: pon primero un único género principal. Si se sigue colando otro estilo, añádelo a Excluir estilos. Subir la Intensidad del estilo también ayuda a que el modelo se ciña a tu texto.

Problema 3: la voz queda enterrada

Causa: un arreglo demasiado cargado. Seis instrumentos compitiendo por el centro de la mezcla empujan al cantante hacia atrás.

Solución: nombra menos instrumentos y pide "clear, upfront lead vocals" (voz principal clara y en primer plano) o "intimate, close-mic vocals" (voz íntima, con el micro muy cerca).

Problema 4: la letra sale atropellada, repetida o incompleta

Causa: líneas demasiado largas, un número de sílabas desigual o secciones sin etiquetas.

Solución: acorta las líneas, iguala las líneas emparejadas y pon una etiqueta antes de cada sección. Si una sección se sigue saltando, hazla más corta.

Problema 5: el final se corta o se alarga demasiado

Causa: el modelo no tenía ninguna señal de dónde debía terminar la canción.

Solución: añade una etiqueta [Outro] con una o dos líneas de cierre, o fija una duración en lugar de dejarla en Auto.

Problema 6: la solicitud se rechaza

Causa: el prompt o la letra nombran a un artista real, incluyen letras que no son tuyas o infringen la política de contenido.

Solución: describe el sonido en lugar de nombrar al artista y usa tus propias palabras. Los créditos de una generación rechazada se reembolsan.

¿Se Puede Usar la Música con IA con Fines Comerciales?

Hacer la canción es lo fácil. Al publicarla es cuando empiezan las normas.

Las plataformas están endureciendo esas normas porque el volumen es enorme. En julio de 2026, Deezer informó de que recibía casi 90,000 pistas generadas íntegramente con IA al día, más del 50 % de todo lo que le llega a diario en los días de más actividad, mientras que la música con IA solo suponía entre el 1 y el 3 % de las escuchas (Deezer).

Así está la situación en octubre de 2026. Es información general, no asesoramiento legal.

Uso comercial no es lo mismo que derechos de autor

A menudo se mezclan dos preguntas distintas.

• El uso comercial es lo que las condiciones de la herramienta te permiten hacer con la canción: ponerla en un vídeo monetizado, en un anuncio o en un producto. En AnySpeech, todas las canciones creadas con un plan de pago incluyen uso comercial.
• Los derechos de autor determinan si puedes impedir que otras personas copien la canción. Eso lo decide la ley, no la herramienta.

Puedes tener lo primero sin lo segundo. Hoy en día es lo normal con la música hecha con IA.

¿De quién es una canción generada con IA?

En EE. UU., la referencia más clara es el informe de enero de 2025 de la Oficina de Derechos de Autor (Copyright Office) (Copyright and Artificial Intelligence, Part 2).

Sus conclusiones clave:

• "Los derechos de autor no se extienden al material generado exclusivamente por IA, ni al material en el que no hay suficiente control humano sobre los elementos expresivos".
• "Según el funcionamiento de la tecnología actual disponible para el público general, los prompts por sí solos no proporcionan un control suficiente".
• Los autores humanos conservan los derechos de autor sobre su propia obra cuando es "perceptible en los resultados generados por IA", y sobre su "selección, coordinación u organización creativa" del material o sus "modificaciones creativas".

En la práctica, eso significa:

Si registras una canción que contiene material de IA, la Oficina espera que declares las partes generadas por IA y expliques cuál ha sido tu aportación.

Por eso escribir tu propia letra es algo más que una decisión creativa. Es la parte de una canción hecha con IA que con más claridad puedes decir que es tuya.

Subir música con IA a Spotify

Spotify no prohíbe la música hecha con IA. En sus propias palabras, sus normas "no buscan castigar a los artistas que usan la IA de forma responsable" (Spotify, septiembre de 2025).

Lo que sí vigila:

• Suplantación: "La suplantación vocal solo está permitida en la música de Spotify cuando el artista suplantado ha autorizado ese uso".
• Spam: un filtro de spam musical va a por las subidas masivas y los casi duplicados. Spotify dijo que había retirado más de 75 millones de pistas de spam en los 12 meses anteriores.
• Declaración: los créditos de IA opcionales, que se añaden a través de tu distribuidora, te permiten contar a los oyentes cómo se ha usado la IA.
• Personajes de IA: desde agosto de 2026, los artistas cuya identidad puede estar generada por IA llevan una insignia AI Persona y, por defecto, quedan fuera de las recomendaciones editoriales y algorítmicas. La insignia "tiene que ver con la identidad pública del artista, no con cómo se hizo la música" (Spotify, agosto de 2026).

Normas de las distribuidoras sobre la música con IA

No puedes subir música directamente a Spotify ni a Apple Music. Lo hace por ti una distribuidora, y sus políticas sobre IA varían mucho.

La norma de TuneCore depende de cómo se entrenó el modelo de IA, algo que la mayoría de los usuarios no puede comprobar. No podemos garantizar que las canciones de nuestro generador la cumplan, así que consulta a TuneCore antes de subirlas.

Publicar música con IA en YouTube

YouTube pide a los creadores que declaren el contenido realista generado con IA, y la "música generada por IA" es uno de sus ejemplos. La norma cubre en concreto el contenido que "crea música que es el elemento principal del vídeo" (Ayuda de YouTube).

Así que, si la canción es el centro del vídeo, como en un vídeo con letra o una subida musical, activa la declaración. Para un instrumental discreto debajo de tu propia narración, el texto de la norma es menos claro.

En caso de duda, decláralo. YouTube afirma que "declarar contenido de IA por sí solo no limitará la audiencia de un vídeo ni afectará a su elegibilidad para generar ingresos". Los creadores que no lo declaran de forma reiterada pueden recibir sanciones, que llegan hasta la expulsión del Programa para Partners de YouTube.

Otras dos cosas que conviene saber:

• Monetización: YouTube no paga por el contenido producido en masa y hecho con plantillas sin nada original, esté hecho con IA o no. Nuestra guía sobre cómo crear un canal de YouTube sin mostrar la cara con voz de IA explica esa política en detalle.
• Content ID: YouTube no ha publicado ninguna norma sobre la música con IA y Content ID. Content ID está pensado para titulares con derechos exclusivos, y en EE. UU. el material generado exclusivamente por IA no puede tener derechos de autor, así que no cuentes con poder reclamar una canción hecha con IA.

Qué evitar

Esto hace que las canciones con IA se retiren, pierdan visibilidad o se rechacen:

1. Nombrar o imitar a un artista real. Describe el sonido en su lugar.
2. Letras que no son tuyas, aunque sean unas pocas líneas de una canción famosa.
3. Subir decenas de pistas casi idénticas. Los filtros de spam las detectan.
4. No declarar el uso de IA cuando la plataforma o la distribuidora lo piden.

Preguntas Frecuentes

¿Cómo puedo hacer música con IA gratis?

Algunas herramientas de música con IA tienen planes gratuitos, normalmente con límites diarios y condiciones que no permiten el uso comercial. Lee la licencia antes de publicar cualquier cosa creada con una de ellas. En AnySpeech, la generación de música forma parte de los planes de pago, y el más barato cubre 100 canciones al mes con uso comercial incluido.

¿Cómo hago una canción con IA con mi propia letra?

Cambia al modo Personalizado, pega tu letra en el campo Letra con una etiqueta como [Verse] o [Chorus] antes de cada sección, describe el estilo y genera. Escribe líneas cortas y repite el gancho en el estribillo.

¿Puedo hacer una canción con IA con mi propia voz?

No directamente: el generador usa sus propios cantantes. Puedes hacer la canción, quitar la voz de la IA con un eliminador de voces y grabar tu propia voz sobre el instrumental.

¿Puedo hacer con IA una versión de una canción que ya existe?

No con letras protegidas por derechos de autor. Nuestro generador bloquea las letras que no son tuyas y, de todos modos, publicar una versión requiere una licencia mecánica de la canción original. Puedes escribir una letra nueva en un estilo parecido, siempre que no nombres ni imites a un artista real.

¿Cuánto se tarda en hacer una canción con IA?

Alrededor de un minuto por generación, y cada generación te da dos canciones. Escribir un buen prompt o una buena letra lleva más tiempo que la propia generación.

¿Cuánto puede durar una canción generada con IA?

En Auto, las canciones suelen durar de dos a cuatro minutos. En el modo Personalizado puedes fijar cualquier duración entre 30 segundos y 6 minutos.

¿Puede la IA hacer música sin voz?

Sí. Activa Instrumental en cualquiera de los dos modos. Los instrumentales son lo más adecuado para fondos de vídeo, intros de podcast y música para estudiar.

¿Puede la IA cantar en otros idiomas además del inglés?

Sí. Escribe la letra, o describe la idea, en el idioma en que quieres que se cante. Para obtener los mejores resultados, mantén el prompt de estilo en inglés.

¿La música generada con IA tiene derechos de autor?

En EE. UU., no si la ha hecho entera la IA. La Oficina de Derechos de Autor dice que el material generado exclusivamente por IA no está protegido y que los prompts por sí solos no bastan. La letra que escribas tú y los cambios creativos que hagas sí pueden estarlo. Esta guía recoge la postura de EE. UU.; las normas de otros países son distintas.

¿Puedo subir música con IA a Spotify?

Sí, a través de una distribuidora que acepte música con IA, como DistroKid. Spotify no prohíbe la música hecha con IA, pero retira las suplantaciones vocales no autorizadas y el spam, y te permite declarar el uso de IA mediante créditos de IA opcionales.

¿Necesito saber teoría musical para hacer música con IA?

No. Describes la canción con palabras sencillas y el modelo se encarga de la melodía, los acordes y el arreglo. Conocer algunos términos, como BPM o los nombres de las secciones de una canción, te ayuda a acercarte a lo que buscas.

¿Cuál es la mejor IA para hacer música?

Evalúa cualquier generador de música con IA según cuatro cosas: voces reales, compatibilidad con tu propia letra, una licencia comercial clara y el coste por canción. Después pruébalo con el mismo prompt que usarías de verdad.

En Resumen

Hacer música con IA lleva un minuto. Conseguir la canción que tenías en la cabeza requiere unas buenas indicaciones.

Esta es la versión corta:

1. Decide primero para qué es la canción. Eso fija la voz, la duración y el modo.
2. Empieza en el modo Simple para probar la idea, y luego pásate al Personalizado.
3. Completa los cinco elementos del prompt: género, ambiente, tempo, instrumentos y voz.
4. Etiqueta tu letra y escribe líneas cortas y fáciles de cantar.
5. Cambia una sola cosa en cada intento y compara las dos versiones.
6. Revisa las normas de la plataforma donde vayas a publicar antes de lanzar la canción.

Ahora ya sabes cómo hacer música con IA que suene como la canción que tienes en la cabeza. Abre el generador de música con IA, escribe una frase y escucha dos versiones en alrededor de un minuto.

¿Estás preparando la intro de un programa? Nuestra guía sobre cómo hacer un podcast con IA cubre el resto del episodio.