Come Creare Musica con l'AI: Dall'Idea alla Canzone (2026)

Oggi basta scrivere una frase per ricevere una canzone di tre minuti, con strofe, ritornello e una voce che sembra quella di una persona vera.

Questa è la parte facile. Il difficile è ottenere la canzone che avevi in mente, non una canzone qualsiasi.

Quasi tutti i primi tentativi falliscono per gli stessi tre motivi: il prompt è vago, il testo è difficile da cantare, oppure non c'è un piano su cosa cambiare al secondo tentativo.

Questa guida risolve tutti e tre i problemi. Imparerai come creare musica con l'AI passo dopo passo, dal primo prompt a un MP3 finito da usare in un video, in un podcast o per una sorpresa di compleanno.

Ogni esempio riporta il prompt o il testo esatto che è stato inserito e la canzone che ne è uscita, così puoi sentire la differenza con le tue orecchie.

Cosa imparerai:

• Un flusso di lavoro in sei passaggi che funziona sia per un jingle di 30 secondi sia per una canzone completa
• Una formula del prompt in cinque parti, con prompt reali e le canzoni che hanno prodotto
• Come far cantare all'AI un testo scritto da te, usando i tag di struttura
• Quali impostazioni contano davvero: voce, durata, stili esclusi e creatività
• Come sistemare canzoni anonime, voci sommerse e testi cantati di fretta
• Cosa puoi fare legalmente con una canzone AI, e cosa controllare prima di pubblicarla

Come Funzionano i Generatori di Musica AI

Non serve capire il modello per usarlo bene. Ma sapere cosa può e cosa non può fare ti evita parecchi tentativi a vuoto.

Cosa succede quando premi Genera musica

Un modello text-to-music ha imparato da un'enorme quantità di musica il legame tra le parole e il suono.

Quando descrivi una canzone, scrive melodia, accordi, arrangiamento, voce e mix in un solo passaggio.

Non mette insieme loop preconfezionati. Ogni canzone è nuova, ed è per questo che lo stesso prompt non dà mai due volte lo stesso risultato.

Cosa controlli tu e cosa decide l'AI

Le tue parole orientano la canzone. Non ne dettano ogni singola nota.

La riga che sorprende di più è quella della melodia. Non puoi canticchiare un motivo e farlo seguire all'AI. Tu descrivi la sensazione, e la melodia la scrive il modello.

Perché ricevi due versioni

Ogni generazione restituisce due canzoni partendo dallo stesso input.

Non è un errore: sono due interpretazioni della tua idea. Spesso una ha la strofa migliore e l'altra il ritornello migliore. Scegli quella che si avvicina di più a ciò che volevi e parti da lì per rifinire.

Tre modi per fare musica con l'AI

"Fare musica con l'AI" può voler dire tre cose piuttosto diverse.

Questa guida tratta la prima strada, che è quella che intende quasi chiunque si chieda come creare musica con l'AI: passare da un'idea a una canzone finita senza strumenti né attrezzatura di registrazione.

Se produci già, vale la pena dare un'occhiata anche alla seconda. I Session Players di Logic Pro, per esempio, aggiungono al tuo progetto un batterista, un bassista e un tastierista AI.

Passaggio 1: Decidi a Cosa Serve la Canzone

Se ti chiedi come creare musica con l'AI che funzioni davvero, la risposta parte da qui, prima ancora del prompt. Lo scopo decide quasi tutto il resto: voce o no, quanto deve durare, quale modalità usare e cosa scrivere nel prompt.

Quindi rispondi prima a una domanda: dove verrà ascoltata questa canzone?

Adatta le impostazioni allo scopo

Esempio: un sottofondo di un minuto per un vlog di viaggio

Ecco una base strumentale creata per un solo scopo: restare in sottofondo, senza disturbare, sotto le immagini di un viaggio.

Prompt di stile (modalità Personalizzata, strumentale):

upbeat cinematic background music for a travel vlog, warm acoustic guitar, light percussion, soft strings, hopeful and bright

Entrambe le versioni durano 1:02 e sono senza voce: proprio quello che serve sotto un voiceover.

Passaggio 2: Scegli tra Modalità Semplice e Personalizzata

Entrambe le modalità producono due canzoni complete a ogni generazione. La differenza sta in quanto decidi tu.

Modalità Semplice: una frase in ingresso, due canzoni in uscita

In modalità Semplice scrivi una descrizione di massimo 500 caratteri. L'AI scrive il testo, sceglie lo stile e dà un titolo alla canzone.

È il modo più rapido per ascoltare un'idea. Ecco un prompt di 65 caratteri:

An upbeat acoustic pop song about a summer road trip with friends

Il modello l'ha intitolata "Call It a Route" e ha scritto da solo tutto il testo. Il tutto partendo da una sola riga.

Cosa fa il modello con un prompt breve

I prompt brevi funzionano perché i dettagli li aggiunge il modello.

Questa base strumentale è nata da una sola riga:

a calm lo-fi hip hop beat for late-night studying, mellow piano, soft drums, vinyl crackle

Le note di stile restituite insieme alla canzone sembrano le indicazioni di un produttore: "Verse section stays sparse with piano, dust, and drums; a small lift adds filtered keys and tape-wobble before the loop returns." (la strofa resta scarna, con pianoforte, polvere e batteria; un piccolo crescendo aggiunge tastiere filtrate e un'oscillazione da nastro prima che il loop riparta).

Non avevi chiesto né un "small lift" né un "tape wobble". Li ha decisi il modello. Per la musica di sottofondo è perfetto, molto meno quando hai in testa una canzone precisa.

Modalità Personalizzata: la canzone la scrivi tu

La modalità Personalizzata ti dà campi separati:

• Titolo, fino a 80 caratteri
• Stile, fino a 1.000 caratteri, da scrivere a mano o da comporre con i tag Genere, Atmosfera, Voce, Tempo e Strumenti
• Testo, fino a 5.000 caratteri, oppure attiva Strumentale

Sblocca anche le impostazioni qui sotto.

Impostazioni della modalità Personalizzata

Sopra entrambe le modalità scegli un modello: Studio per la qualità migliore, Fast per risultati più rapidi oppure Experimental per idee più audaci. Tutti e tre costano lo stesso.

Quale modalità usare?

Parti dalla modalità Semplice. Ti dice in fretta se l'idea funziona o no.

Passa a Personalizzata nel momento in cui sai cosa cambieresti: parole tue, un cantante diverso, una durata precisa o un suono da eliminare.

Passaggio 3: Scrivi un Prompt che Funziona

Un prompt è come le indicazioni che daresti a una band di turnisti. "Fallo bello" non serve a una band, e non serve nemmeno a un modello.

La formula del prompt in cinque parti

Copri cinque elementi: genere, atmosfera, tempo, strumenti e voce. Se ne tralasci uno, il modello lo indovina al posto tuo.

Genere: uno stile principale

Scegli un genere, al massimo due. "Indie pop ballad" funziona. "Jazz metal reggae trap" dà al modello quattro direzioni, e lui ne può seguire una sola.

Se vuoi un mix, metti per primo il genere principale: "R&B with a touch of gospel" (R&B con un tocco di gospel).

Atmosfera: uno o due aggettivi

"Mellow", "euphoric", "nostalgic", "dark" (rilassato, euforico, nostalgico, cupo). Ne bastano uno o due.

Le parole sull'atmosfera influenzano allo stesso tempo gli accordi, l'interpretazione vocale e il mix, quindi rendono moltissimo per quanto sono brevi.

Tempo: un numero o una sensazione

Il valore in BPM è la scelta più precisa. Una parola che descrive l'andamento ("slow", "driving", "upbeat", cioè lento, incalzante, allegro) funziona quando il numero non lo conosci.

Strumenti: tre o quattro suoni precisi

"Warm Rhodes piano, soft brushed drums, upright bass" (piano Rhodes caldo, batteria morbida suonata con le spazzole, contrabbasso) dipinge un'immagine. Scrivere genericamente "instruments" no.

Con più di quattro o cinque strumenti il mix diventa affollato, e questo tende a spingere indietro la voce.

Voce: il timbro, non un nome

Descrivi come suona il cantante: "soft, breathy female vocals", "raspy male vocals", "powerful soul voice", "airy falsetto" (voce femminile morbida e soffiata, voce maschile roca, voce soul potente, falsetto arioso).

Lascia fuori i nomi di artisti reali. I prompt che li contengono vengono rifiutati (ne parliamo più avanti).

Prompt deboli e prompt efficaci

Descrivi l'arrangiamento, non solo il suono

I prompt più efficaci dicono come si evolve la canzone.

Le note di stile di "Call It a Route" fanno proprio questo: "Open with guitar and a small percussion pulse, build into buoyant full-band choruses, then pull back for a more intimate bridge before a final lifted chorus." (apri con la chitarra e un leggero battito di percussioni, cresci fino a ritornelli briosi con tutta la band, poi rientra in un bridge più intimo prima di un ultimo ritornello più carico).

Puoi scrivere tu stesso una frase di questo tipo in modalità Personalizzata. Basta qualcosa come "Starts with solo piano, drums enter at the chorus, quiet last verse" (inizia con il solo pianoforte, la batteria entra nel ritornello, ultima strofa sottovoce).

Descrivi il suono, mai l'artista

I prompt che nominano cantanti o band reali vengono rifiutati, e i crediti tornano nel tuo saldo.

Descrivi invece cosa ti piace di quell'artista:

• L'epoca: "early 2000s pop-punk", "80s synth-pop" (pop-punk dei primi anni 2000, synth-pop anni '80)
• La voce: "husky alto", "bright tenor with vibrato" (contralto roco, tenore brillante con vibrato)
• La produzione: "big gated drums", "lo-fi bedroom recording", "dry, close-mic vocals" (batteria potente con il gate, registrazione lo-fi fatta in cameretta, voce asciutta ripresa da vicino)

Spesso in questo modo ti avvicini di più al suono che cerchi, perché hai nominato proprio gli elementi che contano per te.

Usa Stili da escludere per ciò che continua a ricomparire

Se ogni versione ha un autotune che non hai chiesto, non riscrivere tutto il prompt. Scrivi "autotune" in Stili da escludere, tra le impostazioni della modalità Personalizzata.

Tieni le esclusioni brevi: due o tre parole ciascuna.

Prompt di esempio per genere

Ognuno di questi è un vero prompt di stile, seguito dalla versione A della canzone che ha prodotto.

Rock alternativo

Energetic alternative rock at around 150 BPM. Driving live drums with crashing cymbals, crunchy overdriven electric guitars, punchy bass and a soaring guitar solo before the last chorus.

Progressive house

Euphoric progressive house EDM at 126 BPM. Bright supersaw chords, pulsing sidechained bass, four-on-the-floor kick, shimmering arpeggios and big risers.

Slow jam R&B

Smooth contemporary R&B slow jam around 80 BPM. Warm Rhodes electric piano, deep round sub bass, crisp finger snaps and soft rolling hi-hats, subtle clean guitar licks.

Nota lo schema: prima genere e tempo, poi da tre a cinque suoni precisi. Nessuno supera i 200 caratteri circa.

Passaggio 4: Aggiungi il Tuo Testo

È così che si crea una canzone AI davvero tua. La modalità Semplice scrive il testo al posto tuo. La modalità Personalizzata canta qualsiasi testo tu incolli.

I tag di struttura che il modello capisce

Metti un tag tra parentesi quadre su una riga a sé prima di ogni sezione. Il modello li usa per decidere dove l'energia sale e dove scende.

Sono comuni anche le varianti numerate come [Verse 2] o [Final Chorus], che aiutano a orientarsi nei testi lunghi.

Un vero testo e la canzone che ne è nata

Ecco la prima metà del testo di "Paper Cup Rain", esattamente come è stato inserito:

[Verse 1]
Late night, the windows shine
Rain keeps time on the glass
You trace circles in the steam
Like you don't want this to pass

[Pre-Chorus]
And I swear the whole room leans
When you say my name like that
The storm can knock outside
But it can't pull us back

[Chorus]
Stay here with me
Stay here with me
Let the rain talk loud tonight
Stay here with me
Stay here with me
Till the glass turns silver-white

Il prompt di stile era "Mellow late-night indie pop ballad around 82 BPM. Warm Rhodes piano, soft brushed drums, round upright bass, and gentle nylon-string guitar." (ballata indie pop rilassata e notturna intorno agli 82 BPM, con piano Rhodes caldo, batteria morbida con le spazzole, contrabbasso rotondo e una delicata chitarra con corde di nylon).

Il testo completo aggiunge una seconda strofa, un bridge e un ritornello finale. La canzone dura 3:33.

Come scrivere testi che l'AI sa cantare

Il modello proverà a cantare qualsiasi cosa. Queste abitudini lo fanno suonare naturale.

Scrivi versi brevi

Da sei a dieci sillabe per verso è un intervallo comodo. "Late night, the windows shine" ne ha sei.

I versi lunghi vengono cantati di fretta. Il cantante è costretto a stipare le parole per restare a tempo.

Fai combaciare le sillabe dei versi abbinati

I versi che condividono la stessa melodia dovrebbero avere più o meno lo stesso numero di sillabe. Se il primo verso ne ha sette e il terzo quattordici, il modello deve comprimere o allungare.

Ripeti l'hook

Un ritornello che ripete una frase breve è facile da cantare e facile da ricordare. "Stay here with me" compare quattro volte nel ritornello qui sopra.

Metti le rime in fondo ai versi

Le rime finali ("glass" e "pass") danno alla melodia dei punti d'appoggio naturali. Non devono per forza essere perfette.

Scrivi in lettere i numeri e le parole insolite

Scrivi "duemilaventisei" invece di "2026", e scrivi per esteso tutto ciò che il cantante potrebbe leggere male. Per i nomi insoliti conviene usare una grafia fonetica, se al primo tentativo vengono pronunciati male.

Fai scrivere una bozza all'AI, poi modificala

Ti blocchi davanti alla pagina bianca? In modalità Personalizzata, Scrivi il testo per me trasforma un'idea di una riga (fino a 150 caratteri) in due bozze complete.

Con i piani a pagamento, scrivere le bozze dei testi non consuma crediti, fino a 50 volte al giorno.

Considera la bozza un punto di partenza. Inserisci nomi, luoghi e dettagli veri. È questo che trasforma una canzone generica in una canzone personale.

Testi in altre lingue

Scrivi il testo nella lingua in cui vuoi che venga cantato. Il modello gestisce l'inglese e la maggior parte delle lingue principali, tra cui spagnolo, portoghese, francese, tedesco, giapponese, coreano e cinese.

Il prompt di stile, invece, scrivilo in inglese. I tag di stile come "indie pop" o "brushed drums" funzionano meglio così, in qualunque lingua sia scritto il testo.

Passaggio 5: Genera, Confronta e Perfeziona

Premi Genera musica. Di solito le due canzoni arrivano in circa un minuto.

Cosa ascoltare

Ascolta entrambe le versioni dall'inizio alla fine almeno una volta. Poi controlla cinque cose:

1. I primi dieci secondi. L'apertura corrisponde all'atmosfera che hai chiesto?
2. La voce. È chiara, o sommersa dagli strumenti?
3. Il ritornello. Si alza rispetto alla strofa?
4. Il testo. Ogni verso è stato cantato, e nell'ordine giusto?
5. Il finale. La canzone si chiude bene, o si interrompe a metà frase?

Se qualcosa non ti convince, vai alla sezione sulla risoluzione dei problemi per trovare la soluzione più probabile.

Cambia una cosa alla volta

Se cambi genere, tempo e voce tutti insieme, non puoi capire quale modifica ha aiutato.

Man mano che procedi, tieni un piccolo registro:

Ogni canzone che crei viene salvata nella tua cronologia, così puoi tornare a un tentativo precedente se uno successivo riesce peggio.

Quanto costa ogni tentativo

Su AnySpeech una generazione costa 1.000 crediti e restituisce due canzoni. Se una generazione non va a buon fine, i crediti vengono rimborsati automaticamente.

I 50.000 crediti mensili del piano Basic coprono 50 generazioni, cioè 100 canzoni se li spendi tutti in musica. Consulta i prezzi per gli altri piani.

Passaggio 6: Scarica e Rifinisci il Brano

Una canzone generata è già mixata e pronta all'uso. Bastano pochi minuti di rifinitura per adattarla allo scopo.

Scarica l'MP3 e il testo

Scarica in MP3 la versione che preferisci e copia il testo se ti serve per i sottotitoli o per un lyric video.

Taglia, sfuma e regola il volume

Per le operazioni di base va bene qualsiasi editor audio o video: Audacity, GarageBand, CapCut o quello che usi già.

• Taglia la canzone sulla durata del video o dello spazio a disposizione
• Sfuma gli ultimi secondi se la interrompi prima della fine
• Abbassa la musica sotto il parlato, così ogni parola resta chiara

Pubblichi su un servizio di streaming? Non spingere il volume. Spotify abbassa i brani a -14 dB LUFS per impostazione predefinita e consiglia di tenere i true peak sotto -1 dB, come spiega la sua guida alla normalizzazione del volume. Un master più forte viene semplicemente abbassato.

Dividila in stem

Ti serve una versione karaoke, o solo la voce? Passa la canzone in un vocal remover per ottenere una base strumentale e un'acapella.

È anche il modo per tenere una melodia AI sostituendo il cantante con la tua voce registrata. La nostra guida su come togliere la voce da una canzone spiega tutti i dettagli.

Aggiungi una narrazione o costruiscici intorno un podcast

Spesso una canzone è solo metà del progetto. Scrivi il voiceover e generalo con la sintesi vocale AI, poi sovrapponilo alla base strumentale in un editor qualsiasi.

Per un programma, crea un breve stacco strumentale, poi costruisci l'episodio vero e proprio con il generatore di podcast AI.

Come Risolvere i Problemi Comuni della Musica AI

La maggior parte dei risultati deludenti nasce da poche cause, e ognuna ha una soluzione rapida.

Problema 1: la canzone suona generica

Causa: il prompt ha lasciato quasi tutte le decisioni al modello, che per ognuna ha scelto l'opzione più tipica.

Soluzione: compila tutti e cinque gli elementi della formula del prompt. Un tempo e tre o quattro strumenti precisi fanno la differenza più grande.

Problema 2: il genere è sbagliato

Causa: troppi generi in un solo prompt, oppure un nome di genere che significa cose diverse per persone diverse.

Soluzione: metti per primo un solo genere principale. Se un altro stile continua a infilarsi, aggiungilo a Stili da escludere. Anche alzare l'Intensità dello stile tiene il modello più vicino al tuo testo.

Problema 3: la voce è sommersa

Causa: un arrangiamento affollato. Sei strumenti che si contendono il centro del mix spingono indietro il cantante.

Soluzione: indica meno strumenti e chiedi "clear, upfront lead vocals" o "intimate, close-mic vocals" (voce principale chiara e in primo piano, oppure voce intima ripresa da vicino).

Problema 4: il testo è cantato di fretta, ripetuto o saltato

Causa: versi troppo lunghi, numeri di sillabe irregolari o sezioni senza tag.

Soluzione: accorcia i versi, uniforma quelli abbinati e metti un tag prima di ogni sezione. Se una sezione continua a essere saltata, accorciala.

Problema 5: il finale si interrompe o si trascina

Causa: il modello non aveva nessuna indicazione su dove dovesse finire la canzone.

Soluzione: aggiungi un tag [Outro] con uno o due versi di chiusura, oppure imposta una durata fissa invece di Auto.

Problema 6: la richiesta viene rifiutata

Causa: il prompt o il testo nominano un artista reale, contengono testi di cui non hai i diritti o violano le norme sui contenuti.

Soluzione: descrivi il suono invece di nominare l'artista e usa parole tue. I crediti di una generazione rifiutata vengono rimborsati.

Si Può Usare la Musica AI a Scopo Commerciale?

Creare la canzone è la parte facile. È quando la pubblichi che entrano in gioco le regole.

Le piattaforme le stanno rendendo più severe perché i volumi sono enormi. A luglio 2026 Deezer ha comunicato di ricevere quasi 90.000 brani interamente generati dall'AI al giorno, oltre il 50% delle consegne giornaliere nei giorni di picco, mentre la musica AI rappresentava appena l'1–3% degli stream (Deezer).

Ecco la situazione a ottobre 2026. Sono informazioni generali, non una consulenza legale.

Uso commerciale e diritto d'autore non sono la stessa cosa

Spesso si confondono due domande diverse.

• L'uso commerciale riguarda ciò che i termini dello strumento ti permettono di fare con la canzone: inserirla in un video monetizzato, in una pubblicità o in un prodotto. Su AnySpeech, ogni canzone creata con un piano a pagamento include l'uso commerciale.
• Il diritto d'autore riguarda la possibilità di impedire ad altri di copiare la canzone. Lo stabilisce la legge, non lo strumento.

Puoi avere il primo senza il secondo. Oggi, per la musica AI, è la norma.

Di chi è una canzone generata dall'AI?

Negli Stati Uniti il riferimento più chiaro è il rapporto di gennaio 2025 dell'Ufficio del copyright (Copyright and Artificial Intelligence, Part 2).

Le sue conclusioni principali:

• "Il diritto d'autore non si estende al materiale generato interamente dall'AI, né al materiale in cui il controllo umano sugli elementi espressivi è insufficiente."
• "In base al funzionamento dell'attuale tecnologia generalmente disponibile, i prompt da soli non forniscono un controllo sufficiente."
• Gli autori umani mantengono il diritto d'autore sulla propria opera quando è "percepibile negli output generati dall'AI", oltre che sulla loro "selezione, coordinamento o disposizione creativa" del materiale e sulle "modifiche creative" apportate.

In pratica, significa che:

Se registri una canzone che contiene materiale AI, l'Ufficio si aspetta che tu dichiari le parti generate dall'AI e spieghi qual è stato il tuo contributo.

Scrivere il testo di tuo pugno, quindi, non è solo una scelta creativa. È la parte di una canzone AI che puoi definire tua con più certezza.

Caricare musica AI su Spotify

Spotify non vieta la musica creata con l'AI. Con parole sue, le sue regole "non servono a punire gli artisti che usano l'AI in modo responsabile" (Spotify, settembre 2025).

Quello che controlla:

• Imitazione: "L'imitazione vocale è consentita nella musica su Spotify solo quando l'artista imitato ne ha autorizzato l'uso."
• Spam: un filtro antispam per la musica prende di mira i caricamenti in massa e i quasi-duplicati. Spotify ha dichiarato di aver rimosso oltre 75 milioni di brani spam nei 12 mesi precedenti.
• Dichiarazione: i crediti AI facoltativi, aggiunti tramite il tuo distributore, ti permettono di dire agli ascoltatori come è stata usata l'AI.
• Persona AI: da agosto 2026, gli artisti la cui identità potrebbe essere generata dall'AI ricevono il badge AI Persona e, per impostazione predefinita, vengono esclusi dalle raccomandazioni editoriali e algoritmiche. Il badge "riguarda l'identità pubblica dell'artista, non il modo in cui è stata creata la musica" (Spotify, agosto 2026).

Le regole dei distributori sulla musica AI

Non puoi caricare direttamente su Spotify o Apple Music. Lo fa un distributore per te, e le politiche sull'AI cambiano molto da un distributore all'altro.

La regola di TuneCore dipende da come è stato addestrato un modello AI, cosa che la maggior parte degli utenti non può verificare. Non possiamo garantire che le canzoni del nostro generatore la rispettino, quindi chiedi a TuneCore prima di caricarle.

Pubblicare musica AI su YouTube

YouTube chiede ai creator di dichiarare i contenuti realistici generati dall'AI, e la "musica generata dall'AI" è uno dei suoi esempi. La regola riguarda espressamente i contenuti che "creano musica che è l'elemento principale del video" (Guida di YouTube).

Quindi, se la canzone è il cuore del video, come in un lyric video o in un caricamento musicale, attiva la dichiarazione. Per una base strumentale discreta sotto la tua narrazione, la formulazione è meno chiara.

Nel dubbio, dichiaralo. YouTube afferma che "dichiarare i contenuti AI non limita di per sé il pubblico di un video né incide sulla sua idoneità a generare entrate". I creator che non lo dichiarano ripetutamente possono subire sanzioni, fino all'esclusione dal Programma partner di YouTube.

Altre due cose da sapere:

• Monetizzazione: YouTube non paga per i contenuti prodotti in serie e fatti con lo stampino, senza nulla di originale, che siano creati con l'AI o no. La nostra guida su come aprire un canale YouTube senza mostrare la faccia con una voce AI spiega questa norma nel dettaglio.
• Content ID: YouTube non ha pubblicato regole sul rapporto tra musica AI e Content ID. Content ID è pensato per chi detiene diritti esclusivi, e negli USA il materiale generato interamente dall'AI non può essere protetto dal diritto d'autore, quindi non contare sulla possibilità di rivendicare una canzone AI.

Cosa evitare

Ecco cosa fa rimuovere, penalizzare o rifiutare le canzoni AI:

1. Nominare o imitare un artista reale. Descrivi invece il suono.
2. Testi che non ti appartengono, anche solo qualche verso di una canzone famosa.
3. Caricare decine di brani quasi identici. I filtri antispam li intercettano.
4. Saltare la dichiarazione quando la piattaforma o il distributore la richiedono.

Domande Frequenti

Come si crea musica con l'AI gratis?

Alcuni strumenti di musica AI hanno piani gratuiti, di solito con limiti giornalieri e termini che non consentono l'uso commerciale. Leggi la licenza prima di pubblicare qualsiasi cosa creata con uno di questi. Su AnySpeech la generazione di musica fa parte dei piani a pagamento, e il più economico copre 100 canzoni al mese con l'uso commerciale incluso.

Come creo una canzone AI con un testo mio?

Passa alla modalità Personalizzata, incolla il testo nel campo Testo con un tag come [Verse] o [Chorus] prima di ogni sezione, descrivi lo stile e genera. Tieni i versi brevi e ripeti l'hook nel ritornello.

Posso creare una canzone AI con la mia voce?

Non direttamente: il generatore usa i suoi cantanti. Puoi però creare la canzone, rimuovere la voce AI con un vocal remover e registrare la tua voce sopra la base strumentale.

Posso fare una cover AI di una canzone esistente?

Non con testi protetti dal diritto d'autore. Il nostro generatore blocca i testi che non ti appartengono, e in ogni caso per pubblicare una cover serve una licenza meccanica per la canzone originale. Puoi scrivere un testo nuovo in uno stile simile, purché tu non nomini né imiti un artista reale.

Quanto ci vuole a creare una canzone con l'AI?

Circa un minuto per generazione, e ogni generazione ti dà due canzoni. Scrivere un buon prompt o un buon testo richiede più tempo della generazione stessa.

Quanto può durare una canzone generata dall'AI?

Con Auto, le canzoni durano di solito dai due ai quattro minuti. In modalità Personalizzata puoi impostare qualsiasi durata da 30 secondi a 6 minuti.

L'AI può fare musica senza voce?

Sì. Attiva Strumentale in una delle due modalità. Le basi strumentali sono la scelta ideale per sottofondi video, intro di podcast e musica per studiare.

L'AI sa cantare in lingue diverse dall'inglese?

Sì. Scrivi il testo, o descrivi l'idea, nella lingua in cui vuoi che sia cantato. Per risultati migliori, tieni il prompt di stile in inglese.

La musica generata dall'AI è protetta dal diritto d'autore?

Negli Stati Uniti no, se l'ha creata interamente l'AI. L'Ufficio del copyright afferma che il materiale generato interamente dall'AI non è protetto e che i prompt da soli non bastano. Possono esserlo, invece, i testi scritti da te e le modifiche creative che apporti. Questa guida descrive la posizione statunitense; negli altri paesi le regole sono diverse.

Posso caricare musica AI su Spotify?

Sì, tramite un distributore che accetta la musica AI, come DistroKid. Spotify non vieta la musica creata con l'AI, ma rimuove le imitazioni vocali non autorizzate e lo spam, e ti permette di dichiarare l'uso dell'AI tramite i crediti AI facoltativi.

Serve conoscere la teoria musicale per fare musica con l'AI?

No. Descrivi la canzone con parole semplici e il modello si occupa di melodia, accordi e arrangiamento. Conoscere qualche termine, come BPM o i nomi delle sezioni di una canzone, ti aiuta ad avvicinarti a ciò che vuoi.

Qual è la migliore AI per fare musica?

Valuta qualsiasi generatore di musica AI su quattro aspetti: voci realistiche, supporto per i tuoi testi, una licenza commerciale chiara e il costo per canzone. Poi provalo con lo stesso prompt che useresti davvero.

In Conclusione

Fare musica con l'AI richiede un minuto. Fare la canzone che avevi in mente richiede indicazioni chiare.

Ecco la versione breve:

1. Decidi prima lo scopo. Stabilisce voce, durata e modalità.
2. Parti dalla modalità Semplice per mettere alla prova l'idea, poi passa a Personalizzata.
3. Compila tutti e cinque gli elementi del prompt: genere, atmosfera, tempo, strumenti e voce.
4. Segna il testo con i tag e tieni i versi brevi e cantabili.
5. Cambia una cosa per tentativo e confronta le due versioni.
6. Controlla le regole della piattaforma su cui pubblicherai prima di far uscire il brano.

Ora sai come creare musica con l'AI che suoni come la canzone che hai in testa. Apri il generatore di musica AI, scrivi una frase e ascoltane due versioni in circa un minuto.

Devi creare la sigla di un programma? La nostra guida su come creare un podcast con l'AI copre il resto dell'episodio.